르누아르의 관절염

Dance at Le Moulin de la Galette

 

피에르 오귀스트 르누아르는 프랑스의 대표적인 인상주의 화가로, 그의 작품은 밝고 화사한 색채로 가득 차 있다.

그러나 그의 삶은 그가 그린 그림들과는 달리 고통으로 가득 차 있었다는 사실을 아는지? 르누아르는 50세 무렵부터 류마티스 관절염이라는 만성질환과 싸워야 했고, 이는 그의 예술 활동에 큰 영향을 미치게 된다.

 

손에 붓을 묶어 작업하는 르누아르

 

화가에게 찾아온 관절염
르누아르는 1890년대 중반부터 류마티스 관절염으로 고통받기 시작했다. 이 질환은 만성 염증성 질환으로, 주로 관절에 통증과 변형을 일으킨다. 결국 르누아르는 점점 손과 어깨의 관절이 굳어지면서 그림을 그리는 데 어려움을 겪게 되고 만다.

특히 그는 손가락 관절이 마비된 후에도 붓을 팔에 묶어 그림을 그리는 등 강한 열정을 보여주었다. 이러한 강렬한 투병의지를 보이며 그는 20년 이상 계속해서 작품 활동을 이어갔다.

 

심하게 변형된 그의 손. 그럼에도 작업을 이어나갔다.

 

1886년에 그린 젖을 먹이는 Aline, 그리고 1915년 다시 그린 그녀와 아기

 

작업 방식의 변화
르누아르는 병이 악화될수록 작업 방식을 조정해야 했다. 초기에는 일반적인 방식으로 그림을 그렸지만 나중에는 팔레트를 무릎과 이젤 사이에 걸쳐 놓고 그림을 그리거나 휠체어에 팔레트를 고정시켜 붓을 쓰기도 했다. 이러한 방식은 그의 그림도 변모시켰는데, 신체의 고통과 노력이 투영된 그의 작품세계는 더욱 강렬하고 감정적인 표현으로 나타나게 된다.

 

예술적 유산과 영향
이렇듯 르누아르는 자신의 고통 속에서도 아름다움을 찾으려는 의지를 잃지 않았다.

자신의 고통 속에서도 "그림은 기쁨과 아름다움이 넘쳐야 한다"는 신념을 가지고 작업했던 그는 자신의 작품이 사람들에게 기쁨과 희망을 줄 수 있기를 바랐다.

그의 대표작 중 하나인《물랭 드 라 갈래트의 무도회》(Dance at Le Moulin de la Galette)는 당시 파리 시민들의 일상적인 즐거움을 생생하게 담아내며 인상주의 화풍의 정수를 보여준다. 신체적 제약이 따르게 되면서 정확한 터치를 포기하고 채택한 기법은 흐릿하고 역동적인 형체로 나타났으며 이는 특유의 풍부한 색감을 더 아름답고 따뜻하게 만들었다.

 

작가는 끝없는 고통으로 그렸지만 오늘날 작품을 감상하는 우리 마음에는 따뜻한 온기가 번지고 미소가 빙그레 지어진다. 분명 르누아르의 마음만큼은 그랬으리라.